الفنان التشكيلي السوري عصام الشاطر لمجلة أزهار الحرف حاورته من سوريا فوز أبو ترابي

‏
‏( الفنان التشكيلي السوري الأستاذ : عصام الشاطر
‏ لمجلة أزهار الحرف المصرية الالكترونية حاورته
‏من سورية الإعلامية فوز أبو ترابي )
‏
‏* مقدمة :
‏ أستاذ عصام الشاطر فناننا المبدع المتميز صاحب الريشة الساحرة ، فنان متمكن من أدواته الفنية ، تبهرك لوحاته ..  تحاورك .. تخاطب روحك …
‏ تميٌز بفنه الخاص .. بهويته و بصمته الخاصة به التي أثٌرت في ذائقتنا الفنية البصرية ، فلوحاته لا تنسى لدقتها وجمالها وخصوصيتها إذ نتذكر دائماً : ( أوانيه النحاسية و زخرفات ونقوش لوحاته التي تخبرك الكثير عن موهبته و جمالية ريشته و تشي بالكثير من الجمال ، فمن لوحات التصوف إلى الطبيعة الصامتة .. لتصوير المدن و عبقها ،  تحس أن مفردات لوحاته و ألوانها  تحاورك تخاطب بصيرتك و تجذب عينك .. تنطق..تكاد حبات الرمان المتناثرة في اللوحة أن تنطق و تنثر أسرارها…
‏
‏*أستاذ عصام سنسافر معك عبر باقة أسئلة لونية في بحر الجمال و الفن ، و نغوص في أسرار شخصيتك و نسبر أغوارها منذ الطفولة حتى الآن !!
‏ و نُعرٍّج على أهم ما رسمتَ و كتبت ،
‏بالإضافة إلى بعض الآراء النقدية الفنية  .
‏* أسئلة لونية من وحي كتابي ( الألوان ) :
‏أولاً  : كيف تقرأ الألوان بشكل عام في الطبيعة الخلابة حولنا بعين و بصيرة فنان تشكيلي متميز باعتباره جزئية بصرية و تقنية هامة في اللوحة الفنية ؟
‏
‏ج1-الفن والتصوير هو اللون .. هو  الحياة ..
‏لا حياة بلا لون وكل إنسان له ألوانه التي تربط انفعالاته و رؤيته للواقع والحياة.
‏اللون هو روح الفنان و توءمه الداخلي
‏نجد أنفسنا ننتمي إلى لون محدد و يشدنا لون آخر ولون يلامس روحنا
‏فنكتشف فيما بعد أسرار بحثنا في لون و قيمه و معانيه دون آخر  .
‏منذ دخولي عالم الطبيعة الصامتة التراثية أو المحلية
‏رأيت أن الضوء و درجات الأصفر و درجات النور تشدني للبحث في هذه القيم التي غيرت مسار لوحاتي حيث كان الضوء يقود العين للالتفاف واكتشاف عناصر اللوحه و تفاصيلها
‏فأنا عاشق للتفاصيل و أرى في التفاصيل حياة و متانة للعمل الفني ، على عكس ما يعتقده البعض أن التفاصيل غير هامة في العمل الفني من خلال مزاج و تبعية لأفكار مستوردة وفي الكثير من الحالات تحمل ضعفاً و عجزاً تقنياً .
‏* زاوية اللون الأخضر مرحلة الطفولة *  :
‏ اللون الأخضر لون الحياة والعطاء و الاستمرارية
‏2 -كيف تقرأ اللون الأخضر ؟
‏ -حدثنا عن مرحلة الطفولة، بداياتك  في الفن و الرسم ؟
‏
‏ج. اللون الأخضر له دلالاته العميقة الإيجابية فهو مزيج من هدوء الأزرق ووهج الأصفر و ويعتبر لون يوحي بالانسجام والفخامة و الأمل و الحياة وهو أقوى معبر عن جمال الطبيعة ويعتبر من الألوان صعبة المعالجة والفهم فنياً و تصويرياً فلا يدرك درجاته الغنية إلا المصور المتمكن من اللون الذي اختبر التلوين من خلال الرسم المباشر للطبيعة حيث مواجهة المشهد الطبيعي تجعل الفنان يكتشف الألوان وتحولاتها على حقيقتها و معرفة تأثيرات الضوء في أوقات النهار و تبدلاته مما ينضج التجربة والرؤية .
‏ج. 2-مرحلة الطفولة هي مرحلة الفضول والاكتشاف والتعبير ، و أقوى طرق التعبير في هذه المرحلة هو التلوين والمساحات المبسطة التي تزرع بداخلنا ألوان البيئة المحلية والفصول و كل ما حولنا.
‏كانت الرؤية المطبوعة بداخلي هي حقول القمح والسنابل و زرقة السماء ،
‏تلك السنابل التي رافقتتي بقوة بحضورها الذهبي و ضوء الشمس الذي يدفعني للبحث في خصوصية النور و انعكاسه في الروح ومعادلاته التي تغيير مفهوم اللون في اللوحة لتجعلها أكثر إشراقاً وحياة .
‏و زرقة السماء التي تجعلني أنظر للأفق دائماً ،
‏ذلك الأفق الذي يمثل لي الأمل والمثابرة واللانهاية  و أن الطريق مستمر والمضي به قدماً هو قدر الفنان لتحقيق ذاته و رؤيته الفنية وخصوصية تجربته…
‏
‏*زاوية اللون الأحمر * : لون القوة والطاقة و التمرد و الجاذبية في مرحلة الشباب و توقد الشخصية و نضج الموهبة الشعرية والإبداع
‏ـ كيف تطورت موهبة الشعر لديك ؟
‏-كيف انعكست مشاهداتك منذ الطفولة على شعرك ؟
‏-هل حقّقتَ أحلام الشباب؟
‏
‏ج. أما دور اللون الأحمر فهو يغذي الطموح والبحث و المنافسة والتوهج
‏ذلك اللون الذي كان حاضراً في مراحل تجربتي وكان حضوره ثرياً في علاقاته مع البنفسجي والبرتقالي و الأصفر
‏وتعلمت منه أن ضوء الأحمر هو تركيبه لونية مميزة للوصول إلى دقة درجة الإنارة التي تحتاج لعدة طرق في معالجة الأحمر للوصول إلى النتيجة المطلوبة.
‏الأحمر لون الطاقة والتوهج الذي لا ينطفئ في روح الفنان الباحث والمثابر  .
‏و كان لهذا اللون دور أساسي في مراحل من تجربتي مثل مرحلة مدن النور و القمر هذه المرحلة التي بدأت في بيروت وتوهجت من خلال تخصصي في مرحلة  رسم المدن القديمة من دمشق إلى اسطنبول إلى بيروت و الإمارات ، ومن ثم كان الدخول إلى التعبير .. دخلتُ
‏عالماً له معطياته حيث يعتبر اللون فيها أكثر دلالة و عمقاً .
‏ج – منذ بداية دراستي في كلية الفنون الجميلة و تخصصي في قسم الرسم والتصوير
‏تحول الرسم من دراسة أكاديمية إلى نهج ونمط حياة .. كان الفن محملاً بالشغف والبحث وفهم الواقع و أصول التصوير الزيتي بمفهومه العلمي و كان الفن العالمي هو الملهم والركيزة
‏حيث تتلمذت على أيدي رواد ومعلمين من نخبة الفنانين السوريين ،
‏وهذا ما ساهم أيضاً في تقويم التجربة
‏وكانت الهدف هي صالات العرض الهامه التي منها كانت مواجهة الجمهور الفني الحقيفي و عالم الفن الجميل ،
‏والمعارض ونجاحها كان يدفعني للمزيد من العمل والمثابرة للوصول إلى نتائج أكثر أهمية و أكثر تعقيداً  في إنجاز لوحة فنية لها خصوصيتها الفنية والتقنية .
‏
‏* زاوية الفن التشكيلي  والنقد :
‏- هل واكب النقد مسيرة الإبداع الفني التشكيلي والأدبي بشكل عام  برأيكم ؟ سؤال يطرح نفسه ويجب طرحه على الجميع برسم الإجابة من كل المبدعين والنقاد؟
‏-ما معايير قراءة اللوحة الفنية برأيكم ؟
‏-هل يوجد نظرية نقدية عربية حديثة ؟
‏و ضمن التجربة الإبداعية هل الإبداع معضلة أم مشكلة قابلة للحل ؟
‏ –  أنت والنقد الفني  :
‏هل واكب النقد الإبداع الأدبي والفني برأيكم ؟
‏كيف تعرف النقد الفني ؟ ومن هو الناقد الحقيقي ؟
‏ج – النقد :
‏الفن والنقد : هذا الثنائي الجميل
‏كلٌّ يكمل الآخر وكل يكبر وينمو ويتطور برفقة الآخر
‏النقد يقوم تجربة الفنان و هو البوصلة الحقيقية
‏ولكن في عالمنا الآن الكثير من القصور في النقد الذي لا يرقى لمرتبه النقد ،
‏لأنه نقد مزاجي و مبني على ما يحمله الناقد من قناعات وأفكار غير مناسبة لقراءة العمل الفني بشكل محايد ومن الزاوية التي يجب أن يناقش منها العمل الفني
‏النقد الحقيقي : هو النقد المحايد الغير منحاز لتيار دون آخر .
‏النقد الذي يتعمق في اللوحة ليقرأ الفنان من خلال ألوانها و خطوطها و بنيتها ،
‏لدينا نقاد مهمين وباحثين في الفن التشكيلي ممن لهم رؤية مميزة وعميقة للعمل الفني ،
‏والنقد الفني في طرقه السيئة مدمر للفن والفنان و يأخذ الفنان إلى الغربة الداخلية والخواء ومع الأسف لدينا العديد منهم الآن يحملون عقدهم النفسية وفشلهم و يحاولون الترويج لأنفسهم من خلال الارتزاق من العمل الفني .
‏ولكن تبقى ثقتنا في النقاد من ذوي الرؤية العميقة وهم أساتذة في الفن و النقد .
‏
‏و من وجهة نظري هو توليف التفاصيل و كيفية معالجتها في العمل الفني الذي هو خصوصية واختزال لخبرات سنوات طويلة .
‏ليس المهم أن نرسم ، فليس الهدف رسم الواقع
‏الهدف هو رسم ذاتنا من خلال الواقع ،
‏.. رسم انعكاس رؤيتنا و ما نخزنه في داخلنا على القماش الأبيض .
‏أفكارنا مشاعرنا أفراحنا أحزاننا
‏ما نخزنه في داخلنا
‏اللوحة هي ذاتنا  في اللحظة التي نرسم بها ،
‏قادني النور في اللوحة إلى اكتشاف النور الذي في داخلي و الذي ينير لي الطريق
‏… بعد تراكم خبرات وسنوات طويلة من العمل الجاد والمتواصل
‏نكتشف أنه ليس مهماً أن نعيد رسم اللون أو الموضوع  لأن الهدف هو حالة بحث و عدم اكتفاء من الموضوع ،
‏عندما نرتوي و نشبع روحنا عندها سنبحث في موضوع آخر و لون آخر .
‏
‏ -ما مشاريعك الفنية ؟ و حلمك الثقافي ؟
‏ ** مشروعي الفني و الثقافي ….
‏أي تجربة فنية تحمل مشروعها و تمضي به بخط يعتمد على الاجتهاد والمثابرة والعمل المتواصل  ،
‏المشروع هو الأفق الذي نمضي إليه كل صباح .
‏رأيت المدن و أفقها الجميل و مفردات الواقع
‏و النور الذي يتحرك في لوحاتي
‏وقرأت وتعلمت من مدارس فنية كلاسيكية و واقعية و انطباعية و تعبيرية و تجريدية و معاصرة واكتشفت أن الفن الحقيقي هو الذي نعيشه و ينبع من الذات و لا ينتمي إلا للذات ،
‏فكل فنان مدرسة وكل ما يقدمه الفنان بعد رحلة من العمل والبحث الجاد هو حقيقي إذا كان لا يخضع لمؤثرات تقليد تيارات مصنعة تحت أية مسميات .
‏كنت مع المدن و النور وما زال مشروعي يحمل في مشواره مدن النور و الإرث الإنساني الممتد من الجذور إلى الأفق
‏و الرؤية تتناوب بين الواقعية والتعبيرية وإعادة صياغة الواقع برؤية مختلفة .. ما زلت أحلم بلوحة لم ترسم بعد !!!؟
‏* -المبدع دائماً ابن بيئته ،
‏ماذا ألهمكَ جمال طبيعة الجبل و ألوانه و تدرجاته ؟
‏و كيف انعكس هذا الجمال على لوحاتك ، بالإضافة إلى سفرك و مشاهداتك ؟
‏ج**البيئة المحلية والمكان الذي نعيش فيه ،
‏تتعمق فيه جذورنا و تستند أرواحنا إلى القوة .
‏أذكر مثل بولوني يقول :
‏” ما يضرب جذوره في الأرض عميقاً يصعب اقتلاعه ” .
‏الفن الحقيقي ينبع من الانتماء و البيئة والمكان الذي يحتضننا ،
‏لذلك شكلت لي السويداء أولاً بيئة خصبة بأرضها و قمحها و شمسها و بازلتها  ونقاء طبيعتها ،
‏رسمت  الأحياء القديمة و اكتشفت ثراء ألوانها و دفء نورها و قدمها وعتقها و ألوان الزمن فيها….
‏رسمت الطبيعة فيها و الخوابي والأواني القديمة
‏رسمتها بروحي قبل ألواني …
‏فالموضوع يبدأ من الروح وينمو ثم ينتقل إلى القماش الأبيض لنسكبه لوناً و خطاً و مساحات و تفاصيل تروي قصص من عاشوا و تركوا أرواحهم حاضرة في خواء أماكنهم …كنت أنتقل من موضوع إلى آخر و من مدينة إلى أخرى .
‏رسمت السويداء و دمشق بأبوابها وأسواقها القديمة و حاراتها التي مازالت تروي قصصاً وحكايات و معلولا وجبالها و ثلجها الساحر ..
‏رسمت اسطنبول بعراقة أوابدها و سحر أحيائها
‏رسمت الطبيعة في لبنان و بيروت
‏رسمت أماكن هامة لها تاريخها في الإمارات العربية المتحدة ، كنت أكتشف أن كل مكان ومدينة لها عالمها و خصوصيتها و كل المدن جميلة في الفن .
‏وكل الأماكن التي تتناغم مع مشروعي الفني الخاص  .
‏مازالت المدن تسحرني ….
‏مازال النور يشرق في روحي قبل أن  ينعكس في لوحاتي .
‏الفن و اللون المتوهج الذي يغطي بنوره كل شيء
‏هو الحلم و الهدف .
‏
‏- ما هي لوحتك الفنية الأقرب إلى روحك ؟
‏مازلنا نتذكر حبات الرمان التي نثرتها في
‏لوحاتك و التي تكاد أن تنطق من شدة جمالها .
‏هل زينتَ بها الطبيعة الصامتة في اللوحة لتتناغم مع وردة عباد الشمس  وتحاكيها ؟
‏- ما رمزية الرمان و عبٌاد الشمس في اللوحات ؟
‏
‏ج**الرُّمان له حكاياته وفلسفته التي ترمز للتكاتف والمحبة ولونه المركب الساحر
‏هو و زهرة عباد الشمس
‏بداية أعمالي مع الرمان وزهره عباد الشمس كانت :
‏ذات صباح ومع شروق الشمس في أرض بيتي و
‏لأول مرة أرى زهرة عباد الشمس وهي تتفتح وكانت منها عدة لوحات تناولت فيها ذات الزهرة  التي تتفتح  مع توليفات مختلفة في كل لوحة ،
‏وفي كل مرة أرسمها أكتشف أنها تحمل الجديد
‏تلك الزهرة التي تعانق النور و تتجه إليه في السماء
‏كنت أراها صورة عن الذات التي تبحث عن النور و تعانقه .
‏
‏*كلمة أخيرة : ماذا تحب أن تقول  في ختام الحوار ؟
‏
‏** كلمة أخيرة : و .. أخيراً أقول :
‏” ليس المهم أن نرسم ، فليس الهدف رسم الواقع
‏الهدف هو رسم ذاتنا من خلال الواقع ، رسم انعكاس رؤيتنا و ما نخزنه في داخلنا على القماش الأبيض ” .
‏
‏مع خالص الشكر والتقدير لحضرتك على هذا الحوار الشيق الممتع و المفيد .
‏
‏/  و تقبلوا مني أنا فوز أبوترابي فائق الاحترام و التقدير ، دمتم بألق و إبداع جمهورنا الكريم الراقي /.
‏                          -تمت بحمد الله تعالى-
‏
‏*  نبذة عن الفنان  التشكيلي عصام الشاطر :
‏-تولد السويداء 1967
‏-خريج كلية الفنون الجميلة في دمشق  قسم الرسم والتصوير الزيتي 1989
‏-عضو اتحاد الفنانين التشكيليين السوريين
‏-جائزة مسابقة دمشق القديمة 1989
‏-مُدرس الرسم والتصوير في مركز الفنون التشكيلية في السويداء 2006_2010
‏-عمل في تدريس الفن في مراكز خاصة في لبنان من 2016_2018
‏-مدرس في كلية الفنون الجميلة الثانية في السويداء _جامعة دمشق من 2010_2015 ومن 2021 _حتى الآن وفي مرسمه الخاص .
‏_ متخصص في رسم التراث والمدن القديمة.
‏- متفرغ للعمل الفني في سوريا و خارجها
‏- مشارك في معارض الدولة الرسمية منذ 1989
‏- كتبت عن أعماله العديد من الصحف العربية والأجنبية
‏ بالإضافة إلى برامج تلفزيونيه محلية و خارجية.
‏- له العديد من المعارض الفردية داخل القطر و خارجه منها  :
‏1_المركز الثقافي العربي في السويداء 1987 و في عام 2014-معرض اللوحة الواحدة في   السويداء 7/1/2018  (لوحة عباد الشمس ومفردات شرقية80×80)
‏2_غاليري عشتار٢ _دمشق …1992
‏3_غاليري السيد _ دمشق  1993
‏4_ غاليري Silibra Hotel _ آضنة _تركيا 1995
‏5_غاليري Benoit Lilar  Dernegi  استانبول _ تركيا 1995
‏6_ غاليري دمشق للفنون _دمشق 1995و
‏2019غاليري عشتار ـ دمشق
‏7_غاليري Ananda  Art  Space _ الحمرا _ بيروت  2018
‏خارج سوريا :
‏ _  معرض فردي مع حفل موسيقي  بالتعاون معHoues of Alpha في مدينة الميرا _هولندا 5/2026
‏_معرض ثنائي مع أخي الفنان هاشم الشاطر في مدينة كومرسباخ في المانيا 4/2023
‏_ بينالي المحبة الدولي _ اللاذقية _سوريا 1998
‏_  معرض الإسبوع الثقافي السوري _ أوكرانيا 2007
‏_  معرض الإسبوع الثقافي السوري _الجزائر 2007
‏_مسابقة إعادة التدوير_ المركز الثقافي الهولندي والبريطاني _ كلية الفنون الجميلة _ دمشق 2007
‏_ مشاركة ( من قبل وزارة الثقافة السورية)بورشات العمل الخاصة بفن الزخرفة والمنمنمات بمناسبة الجزائر عاصمة الثقافة العربية 2007
‏_ ملتقى التصوير الدولي الأول _ اللاذقية _ سوريا2008
‏_ معرض فنانين من سوريا/ ساكا/  في بولونيا _ ايطاليا2009
‏_ معرض الفن السوري في مهرجان الفجر الدولي طهران_ايران 2011
‏ _افتتاح غاليري Art Lap  بيروت _ 2012
‏_معرض الفن التشكيلي في عاليه __لبنان 2015_ 2016 _ 2017
‏_ معارض مشتركة في لبنان من 2016_2018
‏_معارض سوريا بيتنا في هولنده _المانيا _ بلجيكا 2015_2016
‏_معرض في أكاديمية الفنون الجميلة _ دوسلدورف ألمانيا 2016
‏_ معرض  الصيد والفروسية _ أبو ظبي 2013_2014_2015_2016 _2017_2021
‏_معرض لون الورد _بورصة_,تركيا 2020
‏_ معرض رحلة إلى الأمل -استاتبول ..جامعة ألتن باش الدوليه _استاتبول _ تركيا2020
‏_معرض مشترك بمناسبة  عيد المرأة في اوتيل Ramada Adana_تركيا2019
‏- معرض دولي في مدينة غواياتيل – الايكوادور 12/2023.
‏مسابقة افضل عمل عربي في العالم 2016 التي ينظمها
‏ملتقى لندن الدولي  _ بريطانيا  ووصول اللوحة للتصفيات النهائية.( لوحة عباد الشمس ومفردات سورية _ قياس العمل 80x80__تاريخ العمل 2016)
‏_مسابقة افضل عمل فني الأسبوعية
‏ المركز الثقافي الإبداعي لرابطة مجموعات محمود درويش 20/7/2024 عن لوحة ثنائية موسيقا الحزن و الرحيل
‏* الأعمال الفنية المقتناة في سوريا ومعظم دول العالم أهمها :/ البرلمان السوري_ وزارة الثقافة السورية _ المتحف الوطني _ فندق شيراتون دمشق –
‏السفارة السورية في ماليزيا –
‏Silibra Hotel تركيا_Ramada Hotel تركيا _  المطار الأميري في  الكويت _ ديوان الحجرف في الكويت_ شركة هونداي في الدمام ،السعودية /وغيرها.
‏